L’IVAM ha reunit més de 500 obres en l’exposició permanent ‘La Colección del IVAM hasta hoy’, que ocupa 1.500 metres quadrats repartits en deu sales, i que proposa una lectura historiogràfica de les principals corrents artístiques dels segles XX i XXI a través de peces de referència internacional.
El recorregut incorpora treballs d’autors fonamentals per a entendre l’art modern i contemporani. Entre les obres exposades destaquen creacions de Valentina Kulagina, Marcel Duchamp, Alexander Calder, James Rosenquist i Cindy Sherman, que permeten al visitant acostar-se a moviments molt diversos.
Constructivisme soviètic i protagonisme de les artistes
La primera sala de la mostra està dedicada al constructivisme soviètic i inclou un fotomuntatge de l’artista Valentina Kulagina. En esta peça, la creadora combina fotografies, tipografia, diagonals, repeticions i diferents escales per a representar dones treballadores en distintes faenes professionals.
Esta obra forma part del conjunt de peces constructivistes que conserva l’Institut Valencià d’Art Modern. El museu arreplega una de les col·leccions més destacades d’esta avantguarda del segle XX, que es caracteritza també per la presència rellevant de dones artistes com Valentina Kulagina, Varvara Stepanova, Olga Rozanova o Natalia Pinus.
Amb esta selecció, la institució mostra com el constructivisme va unir experimentació formal i compromís social. Així mateix, posa en valor el paper de les artistes en un moviment sovint explicat a través de noms masculins.
L’ampliació del concepte d’obra d’art
La col·lecció permanent incorpora també la peça ‘Disques optiques. Rotorelief’, realitzada per Marcel Duchamp en 1935. L’obra està formada per sis discos pintats amb motius diferents que, quan giren sobre un tocadiscs, generen efectes òptics basats en la percepció del moviment.
Duchamp qüestiona amb esta proposta la definició tradicional d’obra d’art. Els discos necessiten un dispositiu mecànic i la percepció activa de l’espectador, que veu com les imatges estàtiques es transformen en formes dinàmiques.
Un mòbil d’Alexander Calder en suspensió
Entre les escultures presents en la mostra destaca un dels coneguts mòbils d’Alexander Calder. Estes estructures van revolucionar la concepció clàssica de l’escultura en introduir el moviment real, l’atzar i el temps com a elements essencials.
L’IVAM exhibix una de les seues icòniques estructures suspeses, que s’activen amb les corrents d’aire de la sala. D’esta manera es generen composicions sempre canviants, en què l’espai i l’entorn participen de manera directa en la configuració final de l’obra.
Cada desplaçament modifica la relació entre les peces del mòbil. Això oferix al públic una experiència diferent en cada visita, ja que no hi ha una única imatge fixa possible.
El llenguatge visual del Pop Art
L’exposició inclou també l’obra ‘Blue Spark’, de James Rosenquist, que representa una de les línies fonamentals del Pop Art estatunidenc. L’artista va desenvolupar un llenguatge visual molt marcat per la seua experiència com a pintor de grans suports publicitaris.
En els seus treballs utilitza imatges ampliades, fragmentades i descontextualitzades. A través d’estos recursos, Rosenquist trasllada a la creació artística elements procedents de la publicitat i de la cultura visual contemporània, i reflexiona sobre la societat de consum.
Construcció de la identitat en la fotografia
En l’àmbit fotogràfic, la mostra presenta ‘Untitled, Film Still nº 6, Girl in black bra; white panties’, una de les sèries més conegudes de Cindy Sherman. En estes fotografies, l’artista utilitza el seu propi cos per a interpretar personatges inspirats en el llenguatge cinematogràfic.
Les imatges plantegen qüestions sobre la identitat personal i social, així com sobre els estereotips associats a les dones. Sherman analitza com es representen les figures femenines en la cultura visual contemporània i invita l’espectador a qüestionar estos rols.
Esta peça forma part dels fons fotogràfics de l’IVAM, considerats pioners. El museu ha sigut un dels primers centres espanyols a construir una col·lecció de fotografia amb projecció internacional, que hui permet rastrejar l’evolució d’este mitjà al llarg del segle XX i l’inici del XXI.
